CORSO E STAGES DI TEATRO-MIMO

Lo studio delle tecniche teatrali serve a chi ha qualche cosa da dire, a chi vuole divertirsi, a chi sente il bisogno di condividere con altri delle emozioni, a chi vuole acquisire consapevolezza nell'agire quotidiano, vuole sperimentare vite diverse dalla propria.
Il teatro possiede la forza di un rito sacro a cui partecipa la tribù, il gruppo attori/pubblico. Si può condividere le stesse emozioni su una vicenda sentita e vicina a tutti.
Il palcoscenico è una lente d'ingrandimento deformante, un luogo dove si può rappresentare, fermare, analizzare quella parte di realtà che ci sta più a cuore.

Ogni giorno, si è protagonisti, comparse, o solo spettatori
del grande spettacolo della nostra vita, molto spesso agito inconsapevolmente.
Le modalità di relazione tra le persone che incontriamo, gli oggetti che usiamo,
individuano il carattere di un nostro personaggio,
appartenente alla nostra storia culturale, alle nostre esperienze.
Come in un sogno ad occhi aperti fare teatro è vivere ciò che si è,
ma anche ciò che si vorrebbe essere
grazie alle infinite possibilità che la fantasia può creare.

Programma
* Studio delle capacità comunicative del corpo: la voce, il movimento.
* Apprendimento di tecniche teatrali.
* Riconoscimento e studio di un proprio personaggio.
* Tecniche per allestire uno spettacolo.

Modalità di svolgimento
Il corso è diviso in quattro moduli ognuno dei quali focalizza lo studio
di un particolare argomento.

1°) Il teatro come rappresentazione sacra.
2°) La narrazione: il racconto, il messaggio.
3°) Il gioco teatrale: la contrapposizione.
4°) Come allestire lo spettacolo.

I moduli sono offerti anche separatamente, a seconda delle richieste e esigenze del committente.
La durata di ogni modulo può essere da due a sei ore
* Corso di 24 ore: 4 moduli di 6 ore ciascuno.
* Stage di 12 ore: 4 moduli di 3 ore ciascuno.
* Stage di 8 ore: 4 moduli di 2 ore ciascuno.

 

CORSO DI AGGIORNAMENTO
PER INSEGNANTI
DI TEATRO-MIMO
quattro incontri intorno al teatro e alle sue possibili applicazioni nella scuola.

PRESENTAZIONE
ogni giorno a scuola si allestisce un grande spettacolo, molto spesso agito inconsapevolmente da protagonisti e comparse: gli studenti, gli insegnati, il personale scolastico. Le modalità di relazione tra questi soggetti in quel luogo assumono caratteristiche proprie, grazie alla costanza delle strutture fisiche e di una tradizione trasmessa di generazione in generazione. Spesso, però, in circostanze diverse (es. gite, visite, recite, ecc.) si scopre con sorpresa che gli stessi soggetti denunciano una ricchezza di risposte non prevedibili: cambia lo spettacolo, la storia, i personaggi. Il teatro è un mezzo immediato e diretto di comunicare un'idea, uno stato d'animo. È uno strumento duttile e multiforme, un'attività complementare da proporre agli studenti, un approfondimento degli studi sulla letteratura, un'opportunità di collegamento tra materie diverse, un'efficiente risorsa per la soluzione dei problemi didattici e educativi della scuola. È un'occasione per acquisire altre modalità di relazione e di comunicazione, un modo per imparare e insegnare divertendosi.

Modalità di svolgimento
Il corso è diviso in quattro moduli ognuno dei quali focalizza lo studio
di un particolare argomento.

1°) Il teatro come rappresentazione sacra.
2°) La narrazione: il racconto, il messaggio.
3°) Il gioco teatrale: la contrapposizione.
4°) Come allestire lo spettacolo.

I moduli sono offerti anche separatamente, a seconda delle richieste e esigenze del committente.
La durata di ogni modulo può essere da due a sei ore
- Corso di 24 ore: 4 moduli di 6 ore ciascuno.
- Stage di 12 ore: 4 moduli di 3 ore ciascuno.
- Stage di 8 ore: 4 moduli di 2 ore ciascuno.

 

Cell. 348/6001977

Via del Centro, 67
19020 Riccò del Golfo

e-mail: ari_nunes@hotmail.com