BRILLIANT ITALIAN
GUEST PIANIST - Albert G. Storace - The Times – 23 March 1999
RIVA’S OUTSTANDING
VIRTUOSITY - Martina Caruana
VOLLGRIFFIG, KLANGVOLL UND SEHR VIRTUOS - Wolfsburger Nachrichten – 2
November 1996
The
Times - March
23, 1999
BRILLIANT ITALIAN GUEST PIANIST
This
month's MCI recital was once more in collaboration with the Italian Cultural
Institute and made possible the special guest appearance of a young but very
accomplished pianist. Adalberto Riva tapped a wide spectrum of styles during
this quite revealing recital. He began with two contrasting and brief works by
Domenico Scarlatti. Tranquillity and delicacy of touch marked the Sonata in
F sharp minor K. 25, offset by the sheer brightness and well articulated Sonata
in G major K. 201.
Strangely
enough this did not elicit much reponse from the audience; one perhaps is more
taken to externally more showy pieces. Some, not all, because there was much to
appeal to the mind and senses later on. In the meantime, a delightful piece,
never performed locally to my knowledge, was Rossini's very evocative Un petit
train de plaisir. One of his very mature "sins of his old age". Full
of wit, humor and description, what at one point seemed to sound like the
dropping of a few notes and a certain lack of rhythmic cohesion was only
evocative of a temporary derailing of the chugging machine !
Equally
novel were the two Petrassi Invenzioni ns. 1 and 2, a sobering
academic exercise in which other aspects of the pianist's considerable
technique were manifest.
Ending
the first half was a stylish interpretation on Clementi's Sonata in B flat
Major, op. 47 n. 2. By then the pianist had established a warm rapport
with the increasingly appreciative audience who were regaled to a brilliant
second half.
It
began, and ended, with Liszt. In between there was the combined robust
qualities and mellifluos lyricism of Chopin's Scherzo n. 3, op. 39.
Preceding it, Liszt's Venezia e Napoli was a very effective musical
travelogue first evoking Venice, with, at its base, a gently rollicking rhythm
akin to a barcarolle, reserving for Naples not only the atmosphere created by a
fiery tarantella but also the essentially romantic nature of Neapolitan song.
The
sheer implications of Après une lecture de Dante, fantasia quasi sonata
are taxing and stressing. They stretch the listener's understanting and
concentration. How much greater it must be for the performer who in this piece
showed that very ability to bring this piece and its very inspiration to life.
I have heard few other interpretations capable of matching this one. It was
simply gret in sum total.
Remaining
with Liszt, Adalberto Riva performed as encores two of great Magyar's
transcriptions of Schubert's lieder, Whohin? and Auf dem Wasser zu singen.
Albert G. Storace, Malta
RIVA’S OUTSTANDING VIRTUOSITY
The Le Meridien Phoenicia ballroom was the venue for a
piano recital presented by the Malta Cultural Institute in collaboration with the
Italian Cultural Institute last Monday. This was the MCl's sixth concert of the
season and featured a fine young virtuoso from Milan, Adalberto M. Riva.
The recital took off with two contrasting sonatas by
Domenico Scarlatti. The first, the Sonata in F sharp minor K. 25, was
the more subdued of the two. This contrapuntal work was interpreted with a
sound understanding of musical texture, allowing the simple melody to stand out
against accompanimental material. There were subtle gradations of tone and an
appropriately controlled dynamic range.
This was followed by a brighter example of Scarlatti's
output : his Sonata in G Major K. 201 which Riva approached with an
arresting start in the loud dynamic. The pianist' s rendition was charaterised
by clear articulation, effective sforzandos and brilliant technique, elements
which augured well for the more demanding items to be performed during the
course of the programme.
Rossini's Un petit train de plaisir came next. This was
yet another display of Riva's technical excellence which was particularly
noticeable in the crisp, repeated notes and staccato passages, rapid
consecutive sixths, clear trills and even block chords. The fact that it was
not entirely note perfect did not detract from the overall interpretation of
the work since much emphasis was placed on capturing its character.
Riva's reputation as a versatile pianist was confirmed
with his rendition of the first and second Invenzioni by the 20th century
composer Goffredo Petrassi. Smooth semiquaver passages were punctuated by
percussive rhythms in the first invention. The second featured a broader
dynamic range and impressive agility. Furthermore, once again, Riva's playing
revealed his powers of analysis which were necessary to treat such complex
textures.
The first half of the programme came to a close with
Muzio Clementi's Sonata in B flat Major op. 17 no. 2. The delightful
opening Allegro con brio featured delicate filigree demisemiquaver runs, well
constructed crescendos and good musical shape. Similar qualities characterised
the third movement ? the Rondo, allegro assai ? which was essentially a display
of the pianist's technical confidence. Poignant arpeggiations and elear
staccatos added to the charaeter of the intervening Andante quasi Allegretto.
Part two focused on the romantic period with major
works by Liszt and Chopin. This part of the programme saw Riva at his best.
Riva played the Chopin Scherzo no. 3 in C shap
minor with conviction. He imbued the piece with a gloomy intensity and,
unfortunately, could not always reach the desired effect due to the piano's
very weak and far from, sonorous lowermost register.
Delicacy was contrasted by bold chords, and gradation of tone, subtle variations
of the tempo and articulation were well handled.
The beginning of Liszt's Venezia e Napoli
featured highly atmospheric broken chords and these were followed by a
combination of moments of warm lyricism and sections of technical wizardry.
Moreover, Riva's technical accomplishment permitted sharp dynamic contrasts and
interesting shifts from fluid, velvety runs to brilliantly electric passages.
The shortcomings of the piano at Riva's disposal were
probably most apparent in Liszt's Après une lecture du Dante; fantasia quasi
sonata. The damper action was not functioning uniformly and this marred the
execution especially when sudden movements of silence were required.
Notwithstanding this difficulty, Riva gave his all and
produced a passionate and technically brilliant interpretation that was
powerful and energetic. Once more. his handling of texture was rernarkable, as
was his effective creation of tension through abrupt transitions from
fortissimo to pianissimo.
This evening of outstanding virtuosity and
musicianship ended with two Liszt transcriptions of Schubert Lieder which Riva
ably performed as encores for an impressed appreciative audience.
Martina
Caruana
Wolfsburger Nachrichten – November 2, 1996
Adalberto Riva brillierte am Piano
VOLLGRIFFIG,KLANGVOLL UND SEHR VIRTUOS
Sehr gut besucht war das Schloßkonzert am Donnerstag
abend, das der junge Pianist Adalberto Maria Riva auf Einladung des
Italienischen Kulturinstitutes Wolfsburg mit Werken von Franz Liszt und
Frederic Chopin gegeben hat.
Sowohl
im Eingangsstück, dem Liebestraum Nr. 3 in As-Dur, als auch in den folgenden
Bearbeitungen Liszts von drei Schubert-Liedern war dem Pianisten die Hervorhebung
der gesanglichen Melodieführung wichtig, als schöne Leitlinie für die
zurücktretenden Begleitstimmen und die schmükkenden schnellen Melodiefloskeln.
Vollgriffig klangvoll die Akkorde, hervorgehoben feine Ubergänge.
In Liszts "Rigoletto, Paraphrase de concert"
erfaßt Riva das dramatische Geschehen der Oper Verdis in seiner tiefen
menschlichen Tragik pianistisch vehement, kristallisiert aus dem flirrenden
Klangzauber die vorwärtstreibende Kraft, die in vollen Akkorden den Zuhörer wie
in einen Klangrausch eintaucht.
Unerbittlich hämmert der Pianist die Eingangsquinten zum
Valse de l'opera"Faust" de Gounod, will den Zwiespalt in Fausts Welt
zeigen: Er vermittelt banal bekannte Walzerklänge wie nebenbei, reißt den Hörer
aus seiner vergnügten intimen Kaffeehausstimmung mit Fortissimo Akkorden und
rauschenden Tongirlanden. Vorzüglich gelingen Stimmungswechsel, die
Sentirnentalität, Keckheit oder Ubermut widerspiegeln, bis das Eingangssignal,
erneut aufgegriffen und bildhaft pianistisch vorgetragen, wieder an die
Faustragödie erinnert.Die Klaviertechnik Liszt, die Entdeckung neuer
Spielmöglichkeiten durch ungeahnte Steigerung der Virtuosität und die
Ausnützung aller dynamischen Effekte war auch für Chopin Anlaß, seine
"Etüden" op. 10 Franz Liszt zu widmen.
Etüden sind ursprünglich Übungsstücke; durch Komponisten
wie Cramer, Clementi und Hummel gewannen sie an Beliebtheit und Ansehen, sie
waren brillant und konventionell. Erst durch Chopin wurden sie zum
Konzertstück.
Chopin komponierte sie zwischen dem 18. und 24.
Lebensjahr, und Liszt machte sie in faszinierender Weise populär. Das ihnen
zugrundeliegende ausschließlich technische Ubungsprogramm entspricht den
Aufgaben moderner Klaviertechniken, das jeweils in einer Etüde auch als
"gymnastische" Funktion zu verstehen ist.
Riva meisterte hervorragend die technischen
Höchstansprüche, ob es sich um Akkord-
oder Melodieverläufe, um Arpeggio oder polyphones Spiel
kontrastierender Stimmen handelte. Brillant und perlend die chromatischen
Läufe, klangvoll und voller Kraft die Akkordfolgen, subtil eingesetzt
Pedaltechniken, um Klangschattierungen durchsichtig zu machen, virtuos die
schnellen Wechsel innerhalb einer Figur, spielerisch leicht und stets genau
akzentuiert auch in der Dynamik.
Die Zuhörer dankten begeistert mit langanhaltendem
Applaus. Mit zwei Orgelvorspielen von Johann Sebastian Bach, für Klavier
bearbeitet von Busoni und Myra Hess, verabschiedete
sich der Künstler.
Aka
Wolfsburger Allgemeine - November 2, 1996
Pianist Adalberto
Maria Riva gab beachtliches Konzert im Schloß
MANGEL AM BÖSENDORFER-FLÜGEL:
TROTZDEM GAB ES RIESIGEN BEIFALL
(ac) Der hochtalentierte Italienische Pianist
Adalberto Maria Riva gab Im Rahmen der Veranstaltungsreihe des Italienischen
Kulturinstituts im Wolfsburger Schloß einen Klavierabend. Vor einer
ungewöhnlich großen Hörerschar spielte er Werke von Franz Liszt und Fréderic
Chopin, den beiden großen Virtuosen-Persönlichkeiten des 19. Jahrhunderts.
Riva begann mit Kompositionen von
Liszt, zunächst "Liebestraum" Nr.3 As-Dur. Hier, wie auch in den drei
Liedtranskriptionen der Schubert-Lieder "Auf dem Wasser zu singen",
"Wohin?" aus der "Schönen Müllerin" und "Ave
Maria" trat bereits die virtuose Begabung des jungen Künstlers hervor. In
der Opern-Paraphrase zu Verdis "Rigoletto"und besonders im
"MephistoWalzer" aus Gounods Oper "Faust" meisterte der
bereits vielfach preisgekrönte Pianist die größten pianistischen
Schwierigkeiten, die Liszt für die eigene Konzerttaetigkeit erfand, um dein
damaligen Brauch entsprechend mit brillanten Variationen und Umspielungen
bekannter Melodien glänzen zu können, überzeugend.
Der zweite Programmteil war den
zwölf Etüden op. 10 von Chopin vorbehalten, die von der Genialität ihres noch
nicht 20jährigen Verfassers kündeten. Riva bewältigte sie mit Bravour,
angefangen von den rauschenden Arpeggien der Nr. 1 in C-Dur über die
chromatischen Zogato-Skalen der zweiten zu der vielfach mit Texten zu der
sehnsüchtigen Melodie bedachten Nr.3.
Das virtuose Spiel des Pianisten
verdeckte manche Härten des Flügels, auf dem ein "Singen" nicht mehr
möglich ist. Die von Jahr zu Jahr zunehmenden Mängel des Bösendorfer-Flügels
sind selbst durch sorgfältigste Stimmung nicht mehr zu verbergen. Jedem
Automotor wäre in der VW-Stadt längst eine Generalüberholung zugute gekommen.
Dessen ungeachtet ab es nach dem brillanten Abschluß mit dem Allegro con fuoco,
der sogenannten "Revolutions?Etüde" frenetischen Beifall.