Le mostre, gli eventi teatrali, gli 'happenings'.... e tanto altro ancora.

Vai agli Events del primo semestre 2007

Vai agli Events del secondo semestre 2006

Vai agli Events del primo semestre 2006 

Vai agli Events del secondo semestre 2005 

Vai agli Events del primo semestre 2005

Segnalazione articolo su "Repubblica" del 15.05.2007:

Esperimento al dipartimento di neuroscienze dell'università di Parma
la risonanza magnetica svela i processi di immedesimazione

Tutte le emozioni in un quadro
così reagisce il nostro cervello

di ELENA DUSI

ROMA - Emozione è guardare un'opera d'arte come se ci si trovasse al suo interno. Provare le stesse sensazioni dei suoi personaggi. Rievocare i movimenti compiuti dalle mani dell'artista. "L'abilità di un pittore coincide con la sua capacità, spesso inconscia, di rievocare un'emozione nel cervello dell'osservatore" spiega Vittorio Gallese, professore del dipartimento di neuroscienze dell'università di Parma ed esperto di neuroestetica, la scienza che cerca di spiegare il rapporto fra cervello e opere d'arte.

Forte della sua esperienza nella scoperta dei neuroni specchio, Gallese ipotizza che le emozioni trasmesse da un'opera d'arte attraverso la tensione muscolare e le espressioni facciali dei suoi protagonisti si riflettano nella corteccia cerebrale degli osservatori. Le aree motorie che corrispondono ai muscoli tesi dei Prigioni di Michelangelo si attivano guardando i giganti che cercano di divincolarsi dalla pietra. I circuiti del dolore si "accendono" (a volte anche con un brivido) guardando le vittime dei Disastri della guerra di Goya.
 

I neuroni specchio costituiscono quei particolari circuiti cerebrali (scoperti proprio a Parma una quindicina di anni fa) che ci fanno intuire le intenzioni o le emozioni altrui dai gesti del loro corpo o dagli atteggiamenti del loro viso.

Lo stesso meccanismo di empatia che ci permette di vivere in sintonia con gli altri sta alla base del nostro emozionarci di fronte a un'opera d'arte, ipotizzano Vittorio Gallese e David Freedberg, direttore dell'Accademia italiana di studi avanzati della Columbia University. Il neuroscienziato e lo storico dell'arte hanno appena pubblicato insieme uno studio su "Movimento, emozione ed empatia nell'esperienza estetica" sulla rivista Trends in Cognitive Sciences. "Per verificare fino in fondo le nostre ipotesi, stiamo svolgendo i test su un gruppo di volontari, osservando le loro reazioni cerebrali con la risonanza magnetica transcranica" spiega Gallese.

La teoria dell'immedesimazione per spiegare l'emozione di fronte alle opere d'arte non è certo una novità, se già Platone usava il termine "mimesi" anche per riferirsi alla creazione artistica. "Ma l'osservazione di questo fenomeno alla luce delle conoscenze scientifiche moderne - spiega Gallese - rappresenta una novità".

"Rievocare" la sensazione di San Tommaso che infila il dito nel costato del Cristo, "simulare" lo sforzo dei Prigioni, "imitare" il gesto di Fontana che squarcia la tela non vuol dire compiere effettivamente gli stessi gesti. "I neuroni si attivano come se dovessero squarciare la tela - spiega Gallese - ma senza impartire l'ordine ai muscoli". Un'emozione di intensità eccezionale può forse spiegare la sindrome di Stendhal. "Forse - prova a ipotizzare Gallese - in questi casi i meccanismi che abbiamo descritto diventano ipereccitati, e l'attivazione del cervello raggiunge livelli ingestibili".

(15 maggio 2007)

22.01.2007

(fonte: www.exibart.com )

AFRICA BIENNALE
In un paradiso di terra rossa, affacciato da una parte sul magico oceano indiano e dall'altra sulla savana, sboccia come un fiore tropicale la prima edizione della Biennale di Malindi. Riscuotendo un meritato successo. [leggi]

fino al 4.II.2007
Miquel Barceló
Lugano, Museo d'Arte Moderna
Oltre ottanta opere di un artista potente e versatile, che da un espressionismo visionario si rinnova passando ad una dimensione più essenziale e rarefatta. È il "panettiere" dell'arte spagnola... [leggi]

fino al 27.I.2007
Kiki Smith
Milano, Raffaella Cortese
Pugno di ferro in guanto di velluto. L'arte di Kiki Smith è un'immersione progressiva nel fantastico. Non senza qualche inquietudine, alleviata immediatamente dal tocco femminile. Succede a Milano. [leggi]

fino al 31.I.2007
Braco Dimitrijevic
Roma, Il Ponte e Pino Casagrande
Un protagonista dell'arte concettuale. A Roma in due sedi diverse sfila un campionario dei suoi lavori più recenti, incentrati sulla percezione delle identità individuali. Arte concettuale in grande stile... [leggi]

fino al 25.I.2007
Italo Zuffi
Palermo, Francesco Pantaleone
Una mostra sul filo dell'ambiguità. Finestre spalancate sull'instabile palcoscenico dell'esistenza. Fotografie algide raccontano un reale frammentato e contraddittorio. Ammiccando alle seduzioni della moda. [leggi]

fino al 25.I.2007
Domenico Palma
Taranto, ex convento di San Michele
Sabbia e mare. Pochi elementi evocativi bastano a raccontare una terra. È la Puglia che si fa protagonista nei lavori di Domenico Palma. Terzo appuntamento per la rassegna tarantina Primo Scalo... [leggi]

fino al 31.I.2007
Ioan Nemtoi
Potenza, Galleria Tekné
Il soffio della creazione divina nel Cosmo di vetro di Nemtoi. Monumentali ed eteree, le sculture del demiurgo rumeno inscenano il mistero del sacro e il dramma dell'umano. Metafore luminose in precario equilibrio... [leggi]


 

inaugurazione 27 gennaio 2007 | ore 12 | a cura di filippo maggia | palazzo santa margherita e palazzina dei giardini | modena


La relazione fra l'uomo e l'ambiente che lo circonda è il tema portante della mostra Sguardi da nord. Reflecting with Images, organizzata e prodotta dalla Galleria Civica di Modena e dalla Fondazione Cassa di Risparmio di Modena.
Chiamati a intervenire nel progetto alcuni artisti della generazione più recente, provenienti dal nord dell'Europa sino al nord dell'Italia, giovani ma in molti casi già di notevole notorietà internazionale: Salla Tykkä (Helsinki, 1973), Elina Brotherus (Helsinki, 1972), Annika von Hausswolff (Gothenburg, 1967), Walker and Walker (Dublin, 1962), Sarah Jones (London, 1959), Walter Niedermayr (Bolzano, 1952).
La loro indagine riflette sul rapporto che l'uomo ha con le tante realtà intorno a sé, dall'ambiente domestico alla natura, qui intesa come luogo dove ritrovarsi e ripensare se stessi. La figura umana è sempre centrale nei lavori, protagonista anche quando non appare. Queste fotografie, video o film vorrebbero indurre lo spettatore a incantarsi, a lasciarsi coinvolgere, a penetrare le solitudini dei protagonisti, a interrogarsi sulla loro condizione così come sulla propria. La natura, sfondo comune a molti dei lavori esposti, non è vissuta come paesaggio classico né come campo per le nostre esperienze, ma come luogo dove può emergere quello che troppo spesso viene subordinato alla ragione.

Nel film dei fratelli Pat e Joe Walker assistiamo al viaggio solitario di un uomo che, al crepuscolo, scende verso le sponde di un lago e, calatosi dentro una barca, inizia a remare verso il centro. Un altro uomo appare, identico al primo, e come lui ripete gli stessi gesti. Come in un racconto di Schnitzler non riusciamo più a capire cosa sia vero e cosa sia frutto del nostro inconscio.
Una sottile preoccupazione traspare dai volti delle adolescenti riprese da Sarah Jones: che siano sdraiate sul loro letto oppure appoggiate a un albero, paiono interrogarci titubanti, in una sorta di emblematica attesa, ferme in un tempo popolato di irrisolti silenzi.
Annika von Hausswolff utilizza i sensi e innanzitutto il tatto per cercare di tradurre il rapporto fisico che ci lega alle cose familiari. Le sue fotografie liberano emozioni improvvise e profondamente private: danno il peso e il senso di storie vissute che sono penetrate nei muri, sprofondate nel legno caldo dei pavimenti, come le lacrime e le voci che le hanno accompagnate.
Nei video come nelle fotografie, Salla Tykkä tende a scegliere come protagoniste delle donne, le quali sempre scoprono qualcosa di sé attraverso eventi che sembrerebbero succedersi per caso. Nei film non è tanto importante l'esito finale quanto l'atteggiamento della protagonista: progressivamente si spoglia, maturando e rivelandosi nel rapporto fisico con un tempo, un luogo, altre persone. Piccoli dettagli e frammenti ritornano nelle fotografie in bianco e nero: scorci di anima e di pensiero in forma di neve, di alberi, di pelle.
Elina Brotherus, protagonista di molti suoi lavori, elabora un simile approccio al mondo, intimo e personale, attraverso se stessa: mescola perfettamente ragioni antropologiche e culturali che ne specificano l'identità e l'appartenenza a un naturale desiderio di capire e scoprire, quasi infantile nella sua immediatezza e spontaneità.
I silenzi ritornano imperiosi nelle fotografie di Walter Niedermayr, nei volumi che separano e distinguono l'uomo e la natura. A quest'ultima viene restituendo un primato di realtà che in effetti non è mai stato perduto o discusso, ma che richiede alla presunzione umana un nuovo dialogo con essa.
Le immagini, che mai come in questa epoca dipingono il mondo, qui lo raccontano traducendo in colori la sua anima contemporanea, senza tralasciare nulla poichè per la loro stessa natura non solo riproducono ma riflettono, costringendo l'uomo ad avere infine piena consapevolezza di sè e della realtà sempre cangiante intorno a lui.


 

SGUARDI DA NORD. Reflecting with Images
Palazzo Santa Margherita e Palazzina dei Giardini, corso Canalgrande, Modena
dal 27 gennaio al 6 maggio 2007
da martedì a venerdì 10,30 -13,00; 15,30 -18,30
sabato, domenica e festivi 10,30 -18,30
chiuso il lunedì
Galleria Civica di Modena
c.so Canalgrande 103, Modena
Tel. +39 059 2032911, 2032940, fax 2032932
www.comune.modena.it/galleria
galcivmo@comune.modena.it


 

(fonte: www.exibart.com )

MUOVITI, PITTURA
Molto noto al pubblico americano -ha esposto al MoMA e al Whitney Museum, oltre che nelle più importanti gallerie internazionali-, Jeremy Blake è un artista fuori dagli schemi. Le sue opere fondono cinema e pittura, musica e narrazione, tecnologia e anima. Dei suoi video dice che sono "pitture in movimento". Ama il cinema, l'architettura e i fumetti. E odia i focus group... [leggi]

fino all'11.III.2007
La passione e l'arte
Siena, Santa Maria della Scala
Siena rende omaggio a Cesare Brandi e Luigi Magnani. Con una mostra che, tramite le loro collezioni, offre l'opportunità di comprenderne la personalità e la comune passione per l'arte. In tutte le sue forme. [leggi]

fino al 17.III.2006
Dedica - 1986-2006
Napoli, Pan
Vent'anni e non sentirli. Ma vederli. Occupazione debita di spazio pubblico per Alfonso Artiaco. Un po' di storia, nessuna nostalgia e molto presente. Anche se i presenti non sono uguali per tutti. [leggi]

fino al 24.II.2007
Giovanni Manfredini
Bologna, Otto Gallery
Gesti divini e terreni allo stesso tempo. L'artista-uomo si fa dio creatore della propria opera. Tentando, con fatica, di strappare al vortice dell'oscurità ciò che, dolorosamente, valga la pena di essere illuminato. [leggi]

fino all'11.III.2007
Alberto Magnelli
Reggio Emilia e Correggio, Palazzo Magnani / Palazzo dei Principi
Reggio Emilia rende omaggio ad Alberto Magnelli a trentacinque anni dalla sua scomparsa. Un'antologica che offre un'ampia panoramica sugli aspetti meno conosciuti... [leggi]

exibinterviste - la giovane arte
Davide Zucco
Pennarelli, cartone e matite colorate. E ancora: Bosch, la street art e Hayao Miyazaki. Idee chiare e visionarietà a basso costo, scenari folktronici per creature sensibili. Primi vagiti di una via italiana al lowbrow. [leggi]

fino al 16.II.2007
Piani sospetti
Firenze, Vianuova
Lanterne, pagine di giornali lasciate a terra e impronte sul pavimento. Opere che chiedono partecipazione e condivisione. Cinque artisti si confrontano. Dentro una stanza. [leggi]
 

inaugurazione mercoledì 24 gennaio 2007 | ore 18-21 | campo | bologna


Vincent Maier ha trentuno anni, ed inizia ad interessarsi di arte molto presto, seguendo una propria via al collezionismo, e riesce, con l'intuito proprio dei giovani ad individuare una serie di opere di artisti fondamentali dell'arte tedesca del secondo novecento, contemporaneamente la sua sensibilità si rivolge anche a giovani artisti di ambito sia tedesco che italiano. La sua passione si è presto trasformata in lavoro. A Bologna verrà esposta una visione parziale della collezione fotografica, all'interno della quale vi sono almeno tre diverse chiavi di lettura: paesaggio e modernità, attraverso le opere di Struth, Ruff, Gursky; identità sessuale e cultura giovanile con Kati Faber, Marie-Jo lafontaine; il mito e la spiritualità delle immagini di Richter, Hutte e Polke.

Verranno esposte opere di:
Gerhard Richter
Sigmar Polke
Thomas Ruff
Wolfgang Tillmans
Candida Höfer
Thomas Struth
Hans Bellmer
Gunter Blum
Walter Nidermayr
Andreas Gursky

Nei giorni di venerdì 26 e sabato 27 ore 18.00 avrà luogo la performance "shopping & toilet experience" del gruppo 1.0
Il gruppo 1.0 opera fra Firenze, Prato e Pistoia, è nato nel 2004, ed è formato da elementi provenienti da discipline diverse quali l'architettura, l'ingegneria, la sociologia e la letteratura e ricerca la collaborazione di artisti provenienti dai campi più diversi.
Il gruppo si interessa in modo specifico dei linguaggi, dei fraintendimenti, delle assurde relazioni che si creano, in modo apparentemente caotico, all'interno di aree urbane ormai preda di un arbitrio in cui la finzione spesso non è in grado di eguagliare la realtà. Attraverso un sapiente intreccio di immagini testi e video le performance del gruppo 1.0 stanno tra il teatro di parola e l'happening.

Eventi sponsorizzati da Azienda agricola I Campetti, Bologna via Belvedere 2a

 

Vincent Maier Galerie
Paulinen Strasse 16,70178 Stuttgart
Orari di apertura durante Artefiera: tutti i giorni 10-20
CAMPO
via Belvedere 2b - Bologna
tel. 051-266043
icampetti@virgilio.it


 

(fonte: www.exibart.com )

fino al 18.II.2007
Picasso i el Circ
Barcellona, Museu Picasso
Ultimo appuntamento dell'anno dedicato al ritorno di Picasso a Barcellona. In mostra una delle più grandi passioni dell'artista. Il circo. Fonte inesauribile di ispirazione e specchio di un'esistenza funambolica... [leggi]

fino all'11.II.2007
La Schola del Caravaggio
Ariccia (rm), Palazzo Chigi
L'eredità inconsapevole del Merisi. Decine di artisti "segnati" dal maestro della luce in una Roma da osteria che ruotava attorno a via del Corso. Un artista senza bottega che rivoluzionò il modo di dipingere... [leggi]

fino al 28.II.2007
Sam Durant
Milano, Emi Fontana
Uno stralunato museo delle cere. Fra teste mozzate e campi di grano, Durant sfata i miti costruiti a tavolino dalle società moderne. Non sempre la versione ufficiale della storia è quella più fedele al vero. [leggi]

fino al 10.II.2007
Il mistero di Greta Frau
Roma, One Piece
Sfuggente, eclettica e mistica. L'immaginario permea nelle sue opere come nella sua vita. L'arte si fa omnicomprensiva, diventa l'artista stessa. Dissociazioni mentali rivivono nella performance ... [leggi]

arteatro_interviste
MK / Sostanzasonora e Tourism
Indagine sul concetto di trasformazione degli stati corporei, amplificazione della percezione. MK, dal progetto autodidatta degli anni Novanta alla commissione della Biennale di Venezia 2006. Michele Di Stefano ci parla delle sue ultime creazioni. [leggi]

fino al 31.I.2007
Collettiva
Foggia, Galleria Paolo Erbetta
Creature virtuali e sculture futuribili. Pitture liriche e ironiche. Folle dipinte e precisioni fiamminghe. La Galleria Erbetta cambia sede. E inaugura con una collettiva che riunisce tutta la scuderia... [leggi]


 

(fonte: www.exibart.com )

IRISH REGGAE
Una mostra che nel difficile titolo contiene la propria chiave d'accesso. Oltre venti fra artisti, scrittori e filosofi sono stati invitati a partecipare allo sviluppo del progetto e alla creazione di un insolito catalogo. Il curatore è il francese Philippe Parreno e il museo quello d'arte moderna di Dublino... [leggi]

fino al 18.II.2007
Arterritory
Roma, Centrale Montemartini
Giro girotondo intorno al gazometro dell'Ostiense. Però artistico. Con tante incursioni tra New York e Valencia, fino ad arrivare in Sud America. Perché il territorio è insieme un'entità fisica e un luogo dell'anima... [leggi]

fino al 30.I.2007
Monica Biancardi
Napoli, Castel Sant'Elmo
Scatti perfettamente studiati raccontano le trasformazioni della natura. E le sue degenerazioni. Un viaggio fotografico attraverso i mutamenti della vita. Tra semplicità ed artificio. [leggi]

fino al 2.II.2007
Jeremy Stigter
Roma, Container
Jeremy Stigter, dopo il Festival di Fotografia 2005, torna a Roma per proseguire la riflessione -arrichendola di scatti inediti- sui temi a lui cari. Il Giappone, l'Oriente e il quotidiano universale... [leggi]

fino al 5.II.2007
José Maria Cano
Milano, Project B
Il denaro come motore. Qualcosa di ovvio, ma anche un pensiero che si mette da parte ammirando un'opera d'arte. José Maria Cano bandisce l'ipocrisia. Apre gli occhi agli spettatori e solidarizza con i compratori... [leggi]

fino al 4.II.2007
Ivan Moudov
Trieste, Studio Tommaseo
Rubare. Non al supermercato ma al museo. Un po' per sfida, un po' per dare ai poveri, un po' per portare all'attenzione del grande pubblico la sempre bistrattata arte contemporanea... [leggi]

libri_monografie
Il tondo di Botticelli a Piacenza
(motta 2006)
Indagine a tutto Tondo su un capolavoro dimenticato. A due anni di distanza, il restauro di un quadro "intermittente" diventa occasione per far luce sul più etereo tra i pittori del Rinascimento fiorentino... [leggi]

fino all'11.II.2007
Maxs Felinfer
Teramo (te), Museo Civico
Spazio comunicativo, interazioni guidate e live-performance al Museo Civico di Teramo. Una mostra del fondatore del movimento seblista. Per abbattere i confini tra le arti. E tra i sensi... [leggi]


 

(fonte: www.exibart.com )

fino al 25.II.2007
La Roma di Piranesi
Roma, Museo del Corso
Veneziano di nascita, ma innamorato di Roma. Giovan Battista Piranesi immortala la Roma splendida e disastrata del settecento. Tra realtà e finzione. In un percorso di 130 opere... [leggi]

fino al 31.I.2007
Ironica
Milano, Galleria Credito Valtellinese
Opere ambigue e ammiccanti, condensate in un vasto panorama immaginifico. Per sottolineare una particolare "zona" della sperimentazione artistica. Quella dell'ironia... [leggi]

fino al 3.II.2007
Brigitte Niedermair
Milano, Galleria Galica
Una commissione di codici culture diverse. Un percorso di riflessione tra immagini ironiche e contrastanti. Una Sister in cui ci si riconosce e non ci si riconosce. Nel libero arbitrio delle interpretazioni. [leggi]

fino al 25.I.2007
Chéri Samba
Modena, Galleria Mazzoli
Una pittura immediata, che parla al popolo. Per denunciare col sorriso le troppe magagne sociali e politiche che affliggono non soltanto un Paese, ma l'intera umanità. Tra stereotipi e paillettes. [leggi]

fino al 31.I.2007
Claudio Asquini
Roma, Nextdoor...
Situazioni indecifrabili, personaggi enigmatici, atmosfere tese in bilico tra finzione e verità. Una fotografia che si fa notare per eleganza e cura dei dettagli, ma affascina per i suoi silenzi.
[leggi]

fino al 18.I.2007
Loredana Longo
Firenze, La Corte Arte Contemporanea
Una sola settimana, ma a dir poco scoppiettante. Tra un servizio da tè che salta per aria e un materasso che esplode riempiendo lo spazio di piume ondeggianti. E un albero di Natale con tutti gli addobbi in frantumi... [leggi]

 

 (fonte: www.exibart.com )

THE GIRL NEXT OUTDOOR
È cominciato tutto nel 2004 con il successo di Outdoor Wallpaper. Da allora Susan Bradley, volto candido e pragmatico di un nuovo design al femminile che sta meritando sempre più attenzione, continua ad incassare riconoscimenti di pubblico (leggi acquirenti) e critica (leggi noi)... [leggi]

fino al 21.I.2007
Lucio Fontana
New York, Guggenheim Museum
L'oro dei mosaici bizantini di San Marco e lo scintillio del metallo newyorchese. Lo spazialismo di Fontana dedicato a due città artisticamente antitetiche. Il risultato? Un ipnotico incanto... [leggi]

fino al 18.II.2007
Lorenzo Viani
Ancona, Mole Vanvitelliana
Lorenzo Viani vive con un'intensità pari alla potenza espressionistica delle sue opere. Dai ritratti di emarginati alle xilografie, che ne manifestano il talento di illustratore e scrittore... [leggi]

fino al 20.I.2007
Mario Schifano
Sannicandro (ba), Castello Normanno Svevo
I "deserti della pittura" di Mario Schifano. Ideale ponte tra mondo arabo ed europeo. Un progetto itinerante per un tema affascinante e inesauribile. In un allestimento alternativo... [leggi]

fino al 20.I.2007
Ivan Civic
Roma, L'union
Un incontro circolare con e contro se stesso. Alter-ego sparsi in tutto il circuito espositivo. A sottolineare una singolarità da affermare. In un'epoca multipla e plurale. Una performance che valeva la pena vivere. [leggi]

fino al 30.I.2007
Roxy in the box
Napoli, Franco Riccardo
Un aperitivo in centro che lascia l'amaro in bocca. Colori che non riescono ad arrestare il dilagare della brutalità. E la scelta di un teatro di guerra metropolitano per debuttare fra le patrie mura... [leggi]

arteatro_danza
Les Ballets C. de la B./Alain Platel
Tra musica barocca e violini zigani, il belga Alain Platel conduce i suoi danzatori in un vorticoso turbine fatto di tremiti e contorsionismi. Con una montagna di cenci. Tra Monteverdi e l'isteria. [leggi]

altrecittà: fino al 22.I.2007
Vedovamazzei
Napoli, Madre
Consacrato dalla critica e dal pubblico internazionali, il duo Vedovamazzei torna a casa. Accolto come il figliuol prodigo. E per i due artisti napoletani si aprono le porte del salotto buono dell'arte. [leggi]

altrecittà: fino al 31.I.2007
Elisabetta Benassi
Roma, Magazzino d'Arte Moderna
Un video che non finisce mai. E un'installazione che, prima o poi, finirà per danneggiarsi. Protagonisti la circolarità del tempo, una vecchia spider rossa e un braccio meccanico. In una mostra che gira su se stessa. [leggi]


 

dal 26 al 29 gennaio 2007 | quartiere fieristico | padiglioni 16-18, 21, 22 | bologna


Per la comunità di appassionati ed esperti d'arte moderna e contemporanea, che ogni anno visitano ARTEFIERA ART FIRST, i numerosi appuntamenti in agenda sono una piacevole tradizione, un'occasione unica per confrontarsi e dibattere con i protagonisti del mondo dell'arte.
Al centro del dibattito di ARTEFIERA ART FIRST 2007 saranno libri e conversazioni intorno all'arte contemporanea, ma anche le tematiche di maggior interesse e i problemi dell'arte contemporanea, affrontati con il contributo di protagonisti della scena internazionale.

VENERDÌ 26 GENNAIO
ART CAFÈ Hall 18
Words on Art
Ore 11,30 - 12,30
Presentazione del volume "Parole da viaggio" di Mimmo Paladino e Nanni Balestrini Partecipano Mimmo Paladino, Nanni Balestrini, Giorgio Cortenova
Edizioni Berardinelli
Ore 13,00 - 14,00
Presentazione del volume "Il ritratto dell'artista in generale" di Tiziano Santi
Partecipano Urs Lüthi, Valerio Dehò, Simone Regazzoni
Galleria L'Elefante
Ore 14,30 - 15,30
Presentazione del volume "Antonio Marras. Dieci anni dopo" di Antonio Marras e /and Paolo Bazzani
Partecipa Antonio Marras
Edizioni Corraini
Ore 16,00 - 16,40
"La parola all'oggetto. Pillole tra industrial design e arte"
Intervengono Marco Fazio e/and Stefano Agazzi (Museo e Archivio storico Alfa Romeo), Monica Maffioli (Museo di Storia della Fotografia F.lli Alinari) MuseImpresa
Ore 17,00 - 18,00
"Come premiare gli artisti?"
Partecipano Stefano Arienti, Chiara Bertola, Giacinto Di Pietrantonio, Alberto Garutti, Gianfranco Maraniello, Pierluigi Sacco, Catterina Seia
Premio FURLA per l'arte. Sesta Edizione 2007
Ore 18,15 - 19,00
EYENLAND EMPIRE. Presentazione con immagini e extras del nuovo film di David Lynch "Inland Empire" e il video inedito "Polish Night Music" di David Lynch e Marek Zebrowski Enrico Ghezzi, Emiliano Montanari, Laura Dern, Angelo Badalamenti, Asja Bettin, Lorenzo Miglioli
a cura di Netmage Festival

GALLERY HALL Hall 21 - 22
Open Art
Ore 11,00 - 12,30
Presentazione del progetto "10 artisti per i Beni Culturali dell'Emilia Romagna"
Partecipano Alberto Ronchi, Silvia Evangelisti, Alessandro Zucchini, Carmela Baldino, Claudia Collina, Daniele Panebarco Istituto per i Beni Artistici, Culturali e naturali e Centro Regionale del Catalogo
Ore 14,30 - 16,30
"Nuovi Percorsi di arte pubblica: Artista + Architetto"
Moderatore Giacinto Di Pietrantonio
Partecipano Enzo Cucchi, Beppe Finessi, Alberto Garutti, Alessandro Mendini
Testimonianze Jes Fernie, Gianni Bolongaro
PAAMAA Premio di Arte Ambientale la Marrana
Conversazioni d'arte / ArtTalk a cura di Rosalba Paiano
Ore 17,00 - 18,00
Sissi e Julia Draganovic

A.BO Art Before Obvious Hall 18
Tra suono e immagine a cura di Associazione Culturale Zerynthia
Ore 12,00 - 13,00
RAM ( RadioArteMobile) ospita William Furlong
Domanda d'Artista a cura di Achille Bonito Oliva
Ore 18,00 - 19,00
Mario Della Vedova intervista i collezionisti Guntis Brands e Enea Righi

SPAZIO ALFA ROMEO - IL GIORNALE DELL'ARTE Hall 22
Ore 16,00 - 17,00
Presentazione del libro "L'arte e le sue voci" di Achille Bonito Oliva
Segue incontro con il pubblico

SABATO 27 GENNAIO
ART CAFÈ Hall 18
Words on Art
Ore 11,30 - 12,30
Presentazione del volume
"Giusto provarci" di Agostino Bonalumi
Partecipano Agostino Bonalumi e Sandro Parmiggiani
Edizioni Colophon
Ore 13,00 - 14,00
Premio Samp - Prima edizione del concorso di pittura e fotografia
Ore 14,30 - 15,30
Presentazione del volume "Amare" di Michelangelo Pistoletto con testi di Bruno Corà
Partecipano Michelangelo Pistoletto, Bruno Corà
Tipertì Edizioni
Ore 16,00 - 16,40
"La parola all'oggetto. Pillole tra industrial design e arte"
Intervengono Marco Ponzano (Collezione Branca), Giovanni Perfetti (Galleria Ferrari) MuseImpresa
Ore 17,00 - 18,00
Presentazione del volume "Kandinsky. L'astrattismo in Italia 1930-1950" a cura di Luciano Caramel
Partecipano Vittorio Sgarbi, Luciano Caramel
Edizioni Gabriele Mazzotta

GALLERY HALL Hall 21 - 22
Open Art
Ore 11,30 - 12,30
Presentazione Premio Nazionale delle Arti 2006
Partecipano On. Nando Dalla Chiesa (Sottosegretario Ministero dell'Università e della Ricerca), Bruno Civello (Direttore Generale per l'alta formazione Artistica, Musicale e Coreutica)
Ministero dell'Università e della Ricerca
Ore 13,00 - 14,00
Michelangelo Pistoletto & Cittadellarte: ispirare e produrre un cambiamento responsabile nella società attraverso idee e progetti creativi
Interviene Michelangelo Pistoletto
Fondazione Pistoletto - Cittadellarte
Ore 14,30 - 16,00
"Rotella e i bambini". Realizzazione di un laboratorio artistico-creativo con la Scuola Elementare Fiumicino - Savignano sul Rubicone (FC) in occasione della presentazione del libro per l'infanzia dedicato a Mimmo Rotella a cura di Ilaria Musio
Fondazione Rotella
Conversazioni d'arte
A cura di Rosalba Paiano
Ore 17,00 - 18,00
Joseph Kosuth e Paolo Fabbri

A.BO Art Before Obvious Hall 18
Tra suono e immagine a cura di Associazione Culturale Zerynthia
Ore 12,00 - 13,00
RAM ( RadioArteMobile) ospita Donatella Spaziani
Domanda d'Artista a cura di Achille Bonito Oliva
Ore 18,00 - 19,00
Maurizio Mocchetti intervista i collezionisti Mario Botta e Franco Purini

SPAZIO ALFA ROMEO - IL GIORNALE DELL'ARTE Hall 22
Ore 16,00 - 17,00
Presentazione in anteprima de "Il Giornale dell'Arte Contemporanea" 10ª Edizione Segue incontro con il pubblico

DOMENICA 28 GENNAIO
ART CAFÈ Hall 18
Words on Art
Ore 11,30 - 12,30
Presentazione del volume Premio MurriPublicArt 2007
Partecipano Gianpiero Calzolari, Adolfo Soldati, Valerio Dehò Cooperativa Murri
Ore 13,00 - 14,00
Presentazione del volume
"Arte dal 900" di Hal Foster, Rosalind Krauss, Yve-Alain Bois e Benjamin Buchloch, a cura di Elio Grazioli, Edizioni Zanichelli
Partecipano Elio Grazioli e Marco Belpoliti
Art Book Milano
Ore 14,30 - 15,30
Presentazione del volume monografico "Differente" di Antonia Ciampi, Damiani Editore
Partecipano Lucio Dalla, On. Vincenzo Vita, Antonio Romano, Antonia Ciampi
Galleria Rino Costa
Ore 16,00 - 16,40
"La parola all'oggetto. Pillole tra industrial design e arte"
Intervengono Giancarlo Gonizzi (Archivio Storico Barilla), Francesca Appiani (Museo Alessi) MuseImpresa
Ore 17,00 - 18,00
Presentazione del volume "Partenze" di Gianpaolo Talani, a cura di Elisa Gradi, Edizioni d'arte De Paoli
Intervengono Vittorio Sgarbi, Giampaolo Talani, Laura Farina, Elisa Gradi, Fabio Canessa La Spirale Duemila

GALLERY HALL Hall 21 - 22
Open Art
Ore 12,00 - 13,30
Critico o curatore?
Presentazione della sezione italiana dell'AICA
Ore 14,30 - 15,30
"Arte contemporanea e archeologia, una sinergia possibile. L'esperienza di Intersezioni"
Intervengono Michele Traversa, Maurizio Rubino, Franco Prosperetti, Alberto Fiz
Proiezione del film-documentario "Time Horizon, 100 sculture di Antony Gormely al Parco Archeologico di Scolacium"
Provincia di Catanzaro e Direzione Regionale dei Beni Culturali e Paesaggistici della Calabria
Ore 16,00 - 17,00
Presentazione del Premio Carmen Silvestroni
Intervengono Luciana Prati e gli artisti selezionati
Presentazione del Premio Campigna
Intervengono Claudia Casali, Salvatore Vitolo
a cura di Rosalba Paiano
Conversazioni d'arte
A cura di Rosalba Paiano
Ore 17,00 - 18,00
Henry Olivier e Chiara Parisi

A.BO Art Before Obvious Hall 18
Tra suono e immagine a cura di Associazione Culturale Zerynthia
Ore 12,00 - 13,00
RAM ( RadioArteMobile) ospita Emilio Prini
Domanda d'Artista a cura di Achille Bonito Oliva
Ore 18,00 - 19,00
Gilberto Zorio intervista i collezionisti Cristiana Collu e Jan Hoet

SPAZIO ALFA ROMEO - IL GIORNALE DELL'ARTE Hall 22
Ore 16,00 - 17,00.
Presentazione dei risultati dell'inchiesta "La più bella galleria di Arte Fiera 2007"
A cura di Il Giornale dell'Arte

Programma suscettibile di modifiche 

 

Arte Fiera Art First
Dal 26 al 29 gennaio 2007
Orario: Da venerdì a domenica 11.00 - 19.00
Lunedì 11.00 - 17.00
www.artefiera.bolognafiere.it
Ingresso: Aperta al pubblico. Biglietto intero: euro 16,00
Settori: Arte moderna e contemporanea, editoria, spazio musei, istituzioni
Padiglioni: 16,18,21,22
Ingresso Ovest Costituzione e Ingresso Nord


 

(fonte: www.exibart.com )

dal 14 gennaio 2007 | musei san domenico | forlì


Dopo il successo della mostra dedicata a Marco Palmezzano, Forlì propone un'ampia retrospettiva dedicata al più significativo pittore macchiaiolo, Silvestro Lega.
Dal 14 gennaio al 24 giugno 2007, nel restaurato complesso conventuale San Domenico, saranno esposte le principali opere del grande pittore nato a Modigliana, nel cuore della cosiddetta "Romagna Toscana".
La scelta dei curatori e degli organizzatori della mostra - Fondazione Cassa dei Risparmi di Forlì in collaborazione con il Comune di Forlì- è stata quella di privilegiare un percorso espositivo di assoluta qualità e di vasta portata: le opere esposte infatti saranno oltre un centinaio. Accanto ai capolavori più celebrati dell'artista, la mostra conterrà una attentissima selezione di opere meno note o inedite, riunite grazie all'organico lavoro di preparazione coordinato da Antonio Paolucci, Fernando Mazzocca e Giuliano Matteucci, affiancati da Carlo Sisi, Maria Vittoria Marini Clarelli e Luisa Arrigoni.
Silvestro Lega è stato, con Giovanni Fattori e Telemaco Signorini, l'indiscutibile protagonista di quella fondamentale esperienza della pittura italiana dell'Ottocento che ha riunito, sotto l'etichetta di Macchiaioli, artisti di varia provenienza che trovarono a Firenze e nella campagna toscana l'ambiente più adatto per sperimentare un modo rivoluzionario di rappresentazione della realtà.
La retrospettiva (costituita da circa 120 opere, delle quali una settantantina di Lega) intende offrire una panoramica ben selezionata ed esaustiva della produzione del pittore di Modigliana, sottolineando come all'impegno dei temi affrontati corrispondano sempre una intensità e una novità della ricerca pittorica, rimaste uniche ed ineguagliabili nel panorama non solo della esperienza dei Macchiaioli, ma dell'intero Ottocento italiano.
I capolavori e le opere meno viste, o inedite, che saranno presentate dimostreranno lo spirito inquieto dell'artista, la sua continua tensione nella ricerca che lo porterà ad esiti tra loro molto diversi nelle successive fasi nelle quali si è articolata la sua lunga carriera.
Dai dipinti giovanili, ancora contraddistinti da una cultura compresa tra Romanticismo e Purismo, alla maturità, dove appare straordinaria la sua capacità di confrontarsi anche nei soggetti più quotidiani con la grande tradizione del Rinascimento toscano, in particolare Ghirlandaio e Piero della Francesca, alla fase finale dove, con una svolta sorprendente, elabora un tipo di linguaggio molto vicino negli esiti a quello degli Impressionisti francesi, egli dimostra, ogni volta, l'originalità delle sue scelte artistiche ed esistenziali.
In mostra, in dialogo con Lega, saranno esposte importanti opere di Fattori, Signorini, Ciseri, Banti, Borrani, Abbati, Cecioni, Cabianca, Induno e Zandomeneghi.
Del tutto originale il taglio che il Comitato Scientifico ha voluto dare all'esposizione, proponendo un raffronto tra Lega, i Macchiaioli e la pittura del Quattrocento fiorentino, in particolare con Beato Angelico, Domenico Ghirlandaio, Sandro Botticelli, Filippo Lippi e Paolo Uccello. Le opere in mostra sono raccolte nel catalogo pubblicato da Silvana Editoriale.


 

Silvestro Lega i Macchiaioli e il Quattrocento
Dal 14 gennaio al 24 giugno 2007
Orario: Da martedì a venerdì 9,30 - 19,00 Sabato, domenica, giorni festivi e il 9, 23 e 30 aprile 9,30 - 20,00. Lunedì chiuso
Biglietti: Intero ? 9 - Ridotto ? 6
Musei San Domenico
Piazza Guido da Moltefeltro, Forlì
Informazioni e prenotazioni:
www.mostrasilvestrolega.it
Prenotazioni: 199.199.111 Info: 0543 711739
Riservato gruppi e scuole (incluso visite e laboratori didattici): 02.43.35.35.22
servizi@civita.it
catalogo: Silvana editoriale
www.silvanaeditoriale.it
press@silvanaeditoriale.it
Ufficio stampa: Studio Esseci
www.studioesseci.net
info@studioesseci.net
 

(fonte: www.exibart.com)

inaugurazione sabato 13 Gennaio 2007 | ore 18,30 |a cura di rosalba paiano, docente del corso di estetica accademia di bologna | galleria 42 contemporaneo | modena


. Per esercitare lo sguardo, metterne alla prova la capacit? di discernimento Mangone ha operato entro una ristretta quantit? di colori ciascuno dei quali determina la realizzazione di un'opera, per un numero complessivo di cinque. Cinque campi cromatici quindi, tre dei quali appartenenti ai fondamentali - giallo, rosso e blu - mentre gli altri due, il bianco e il nero, fissano i punti estremi ed invalicabili della scala dei valori. Cinque opere diverse anche se strutturate allo stesso modo. Ogni quadro, caratterizzato dalla propria monocromia, Ë composto da un numero predefinito di moduli, quarantotto, che giungono a coprire una superficie di due metri per due circa. Fa eccezione il lavoro contrassegnato dai neri. La sua forma non Ë pi_ quadrata, bensÏ rettangolare ed assume una grandezza maggiore. La ragione di questa diversit? va cercata in molteplici fattori. Anzitutto nel tipo di spazio in cui viene collocato, la parete in fondo alla galleria, quella che si vede dall'ingresso. Una sorta di "muro-manifesto" per l'imponenza della superficie, la visibilit? e il respiro. Nessun ostacolo ne disturba la lettura. » l'unica parete che puÚ relazionarsi con le altre erette ai suoi lati e stabilire allo stesso tempo un rapporto esclusivo con lo spettatore. Le altre opere, invece, essendo poste su pareti che si fronteggiano, stabiliscono un dialogo tra il bianco e il giallo, tra il rosso e il blu..

Dal testo in catalogo di Daniele Astrologo

biografia
Benito ( Benny ) Mangone
nato il 25-12-1981 a Melissa ( Kr )
Curriculum studi:
2000 , diploma presso il liceo artistico statale di Verona
2006/2007 , frequenta l'accademia di Belle Arti di Bologna
Curriculum attivita' artistica:
2003 , Mostra d'Arte , Rovereto
2003 , Gruppo Conchiglia , Mantova
2004 , Fondazione Gaetano Morgese onlus , Terlizzi
2004 , Carega nell'Arte , Verona
2005 , Il valore del tempo , Bologna
2005 , Anteprima sette , Ripatransone
2005 , Overture under 30 fine arts uno , Santa Sofia
2005 , Premio fondazione Zucchelli , Bologna
2006 , Premio fondazione Zucchelli , Bologna

HDEMIA CONTEMPORANEA
Le motivazioni e il progetto
L'Associazione Culturale Artipici Carteriani - Galleria 42 contemporaneo di Modena propone di seguire per l'anno 2006 e 2007 una progetto di esposizioni personali, legate a giovani artisti studenti provenienti da quattro Accademie italiane, coordinati a loro volta da quattro docenti.
Accademia di Brera (Milano), Maura Pozzati docente di storia dell'arte contemporanea
Accademia di Vanezia, Marina Gasparini docente di discipline grafiche
Accademia di Bologna, Rosalba Paiano docente di estetica
Accademia di Roma, Margharet Dorigatti docente di pittura
Il ruolo di questi docenti in sinergia con la Galleria42 Ë quello di proporre quattro mostre personali dedicate ai migliori allievi e di indicarne altri due di ogni loro corso.
Le quattro mostre personali verranno realizzate nel corso dell'anno 2006 all'interno della galleria 42. In un periodo compreso tra il mese di Ottobre 2006 e il mese di Febbraio 2007.
I due studenti segnalati da ogni docente parteciperanno insieme agli altri quattro ad una mostra collettiva in collaborazione con la Provincia di Modena che vede nel progetto un preciso monitoraggio nell'ambito della giovane creativit? italiana. Il luogo di rappresentazione di questa mostra Ë la chiesa di San Paolo tra il mese di Febbraio e Marzo 2007.
L'esperienza delle mostre personali all'interno della galleria 42 verr? condivisa nel suo sviluppo con degli incontri specifici con gli studenti dell'ultimo anno dell'Istituto Statale d'arte Venturi di Modena. Le classi coordinate dalla professoressa Antonella Battilani potranno seguire il corso di avanzamento delle esposizioni e confrontarsi con i giovani artisti e i loro docenti.
Questo per creare nell'ambito del progetto un dialogo ed un approccio didattico all'esperienza.
Questi incontri serviranno per parlare dello stato delle Accadenie coinvolte e per far si che gli studenti del Venturi si identificano nel percorso dell'esperianza espositiva.
Progetto realizzato con il Contributo del Comune e della Provincia di Modena
Provincia settore Cultura
Assessorati al Patrimonio e alla Cultura
Galleria42 contemporaneo



 

HDEMIA CONTEMPORANEA
Accademia di Bologna
Benny Mangone. INTRO-SPEZIONE
Dal 13 Gennaio al 3 Febbraio
Testo in catalogo di Daniele Astrologo
GALLERIA 42 CONTEMPORANEO - MODENA
via Carteria 42 Modena
059/222199
galleria42@fastwebnet.it
www.galleria42.com


 

(fonte: www.exibart.com )

METODO RINASCENTE
Exibart incontra Tiziana Cardini, fashion director del gruppo Rinascente. Il suo compito? Selezionare i nuovi brand per il progetto di riorganizzazione totale della più importante catena di grandi magazzini italiani... [leggi]

fino all'11.II.2007
Grazia Toderi
Pac, Milano
Sotto i riflettori, lo spazio. Una mostra con ingredienti eterogenei. Fatta di astronavi e balconate di teatri, luoghi del passato e strutture della modernità. Grazia Toderi apre l'anno nuovo al Pac di Milano... [leggi]

fino al 25.II.2007
Jesùs Rafael Soto
Bergamo, GAMeC
Gli occhi si incrociano, la visione viene ingannata. Ma il mistero è presto svelato. L'arte cinetica è il verbo che rivela i segreti della percezione. E Jesùs Soto è il suo profeta... [leggi]

fino al 31.I.2007
Chantal Joffe
Venezia, Galleria Il Capricorno
Quarta volta al Capricorno per la Joffe. Un rapporto che si rinnova tra due spiriti tormentati, quello della città lagunare e dell'artista inglese. Ma anche una riconciliazione... [leggi]

fino al 15.I.2007
Matteo Basilè
Terni, Ronchini Arte Contemporanea
Parrucche e trucco pesante. Abiti svolazzanti e aria di trasgressione. Dal Settecento incipriato e licenzioso alla sfrontatezza del transgender contemporaneo. Va in scena la nuova serie di fotografie di Basilè... [leggi]

fino al 29.I.2007
Xiong Wen Yun
Palermo, Galleria dell'Arco
Un progetto complesso, a metà tra diario fotografico e performance. Da Pechino al Tibet, un viaggio a cavallo dell'arcobaleno. Per raccontare la natura instabile e aperta di un confine. [leggi]

fino al 20.I.2007
O mia cara trementina.
Latina, Romberg
Una cena a Roma tra amici. L'idea di una mostra collettiva. Poche parole ben incastrate per un titolo ironico. Sette artisti e nessun critico. Per un elogio della pittura che sporca le mani e solletica le narici... [leggi]

 

(fonte: www.exibart.com)

fino al 25.II.2007
Claes Oldenburg / Coosje van Bruggen
Torino, Castello di Rivoli
Oltre duecento opere e disegni. Le opere di Oldenburg e Van Bruggen sono rigorosamente large-scale projects. Un'ampia retrospettiva per una delle più celebri coppie di artisti del Novecento... [leggi]

fino al 27.I.2007
Gianfranco Baruchello
Matera, Fondazione SoutHeritage
Azzerare lo spazio e ri-significare tutto. Dilatare i confini dell'arte per poi miniaturizzare il mondo in uno spazio mentale. In scena Baruchello l'audace sperimentatore. Con la benedizione di Duchamp. [leggi]

fino al 28.I.2007
Nico Vascellari
Milano, Viafarini
Quando la sacralità incontra il folklore e il nero metallo, anche una processione alpina assume un gusto sabbatico. Il vincitore del Premio della Performance 2005 attinge al nostrano ma sa di cosmopolita... [leggi]

fino al 15.I.2007
Monica Carocci
Torino, Quarter Relocated
Un progetto fotografico ospitato in un contenitore ad hoc. A coronamento di un anno di attività presso un'associazione di riabilitazione per casi di tossicodipendenza e disturbo psichiatrico... [leggi]

fino al 18.I.2007
Hermann Nitsch
Lecce, PrimoPiano LivingGallery
Tele "colorate dal colore". Realtà che diventa segno e disegno. Percezione retinica che si estende a tutta la sensorialità umana per diventare Arte Totale. L'azionismo di Nitsch diventa H-Aktivism... [leggi]

fino al 15.I.2007
Francesco Mernini
Roma, Altri Lavori In Corso
Sulle tele predilige il bianco e nero. Ma non assoluto. Esigue tracce di colore addolciscono il segno accurato, quasi maniacale, senza diluirne il feroce effetto di denuncia. Nomadi per tragedia o per scelta... [leggi]

fino al 16.I.2007
Enrico M. Lattanzi
Civitanova Marche (mc), Fototeca Comunale
Trenta scatti a cavallo tra reale ed iperreale, tra descrizione e metafora. Dalla moda alle nature morte. Un fotografo che riesce a superare le barriere dei generi... [leggi]


 

inaugurazione 12 gennaio 2007 | ore 18.30 | fiera nuova | Bergamo


Mercato - Il mercato dell'Arte sta vivendo un momeno di grande fervore dovuto, al di la dell'interesse per l'arte in se stessa, al ritorno economico che assicurano scelte oculate e lungimiranti, tanto più se paragonate alla pochezza che gli investimenti tradizionali offrono al momento.
Che l'investimento in arte, specialmente quella moderna e contemporanea stia diventando un'alternativa sempre più concreta agli investimenti tradizionali lo confermano le cifre degli ultimi anni: nel 2005 il mercato ha registrato un giro d'affari di 4 miliardi di dollari su un numero di pezzi commercializzati invariato, il che porta ad un aumento dei prezzi del singolo pezzo pari a circa il 10%.
Così negli USA e nelle più attive città europee si moltiplicano mostre ed esposizioni, le vendite delle case d'asta sono sempre più serrate diventando veri e propri eventi, con un non trascurabile lato cultural-mondano. Le cifre d'aggiudicazione sono costantemente straordinare, spesso segnano record per artista, talvolta assoluti. Questo vero e proprio boom interessa in modo particolare l'Arte Contemporanea e, con meno eccessi ma con sorprendente costanza, l'Arte Moderna.
Questo andamento da qualche tempo ha influenzato anche il mercato italiano, solitamente più tranquillo e in ritardo rispetto al resto d'Europa e all'America; esposizioni, mostre e aste si sono moltiplicate: che questo sia dovuto ad un aumento d'interesse del pubblico o che al contrario l'aumento d'interesse le abbia fatte sviluppare poco importa, importa che si è instaurato un processo a catena positivo.

E' in questo scenario che Bergamo ArteFiera, mostra mercato esclusivamente dedicata all'Arte Moderna e Contemporanea, è diventata un appuntamento di successo ripetendosi con scadenza annuale ormai da tre edizioni.
Le aspettative per questo evento sono molte ed importanti se è vero, come conferma anche un calendario di manifestazioni artistiche sempre più fitto ed articolato, che Bergamo e l'entourage socio-culturale orobico sono una "piazza" attiva e intellettualmente vivace. L'espansione e il rafforzamento di Bergamo ArteFiera é un tassello importante per confermare Bergamo una città d'arte a tuttotondo.

Obbiettivi - L'organizzazione è certa di proporre anche quest'anno una manifestazione in grado di rinnovare il successo delle passate edizioni per essere, di anno in anno, un appuntamento in grado di confrontarsi con le più note mostre di arte contemporanea che da anni si svolgono nel nostro Paese.
Nel sistema dell'Arte Moderna e Contemporanea che si sta consolidando in Italia, Bergamo ArteFiera si propone come rendez-vous da non mancare per comprendere le tendenze artistiche della produzione contemporanea, gli orientamenti del collezionismo e il reale polso del mercato del moderno.

Dal 12 al 15 gennaio 2006 parteciperanno ad Bergamo ArteFiera una sessantina circa Gallerie. L'elenco comprende alcune delle Galleria più grandi ed importanti che operano attualmente in Italia.
Le Gallerie presenti garantiscono un percorso di alta qualità dove accanto alle opere di artisti ormai "storicizzati" saranno esposte nuove proposte attentamente selezionate.
La mostra si presenta come un insieme armonico, senza divisioni in settori, in cui le articolazioni tematiche forniranno diverse opportunità per confrontare le molteplici anime dell'arte del Novecento e della produzione attuale.

Allestimento - Per una struttura altamente tecnologica, com'è la Nuova Fiera di Bergamo, in grado di fornire tutti i servizi e i supporti tecnici adeguati ad un manifestazione efficiente è stato studiato un lay-out all'insegna della modernità. Un allestimento scevro da interferenze di ordine formale e cromatico dove solo il bianco dei pannelli divisori e il grigio del percorso calpestabile delineano stand e corridoi, entrambi ampi. In sostanza, una scelta di essenzialità e rigore dove a dominare sono la luce e gli spazi, ma più di tutto le opere esposte.


 

Bergamo Artefiera
Dal 12 al 15 gennaio 2007
Orario: venerdì, sabato e domenica ore 10.00 - 20.00 lunedì ore 11.00 - 14.00
Ingresso:? 6
Via Lunga - Fiera Nuova di Bergamo
Segreteria organizzativa: Media Consulter di Sergio Radici
Via Alfieri, 27 - 24060 Credaro (BG)
tel +39 035 935528 - fax +39 035 935903
radics@tiscalinet.it
www.bergamoartefiera.it